La cultura Chavín se desarrolló aproximadamente entre el año 900 y el 200 a.C., en el área andina septentrional e incluso en la zona costera del norte de Perú. El estilo Chavín, caracterizado por una cerámica monocroma negra y el motivo decorativo de jaguares en tejidos, objetos metálicos y óseos, se extiende hasta el norte de Perú, lo que indica que Chavín de Huantar fue el centro de un culto religioso que estaba extendido por toda el área y que unificó comunidades previamente aisladas.
Cerámica:
(En Preparación)
Vasijas y otros
objetos hechos de arcilla endurecida por cocimiento en horno. La naturaleza
y el tipo de la cerámica están determinados por la composición
de la arcilla, el método de su preparación, la temperatura
a la que se ha cocido y los barnices que se han utilizado. Se distingue
de la porcelana por ser porosa y opaca. Como se cuece a temperatura
más baja que ésta no llega a vitrificar.
Aparece alrededor
del año 1840 AC, pero no se sabe en qué lugar del antiguo
imperio inca. Todas las culturas preincaicas adquieren un estilo propio.
Es una de las expresiones más valiosas de toda la historia indígena
Latinoamericana. Podemos observar que existe una increíble permanencia
ancestral en las costumbres, labores y formas de vivir en muchísimos
habitantes de esta zona. Los cuales incorporando nuevas técnicas
en el acabado de las piezas permiten obtener un estilo propio en Cafayate.
Desde tiempos remotos, las artesanías de los valles se han destacado
por su calidad, especialmente en la cerámica.
Madera:
Los aborígenes y artesanos la trabajan totalmente a mano con un
sentido profundamente humano. Su inspiración proviene de su hábitat
natural, usando solos los materiales más autóctonos y nobles
del Chaco Salteño.
Logran terminaciones que convierten a la madera en bruto en excelentes
piezas únicas, donde se destaca la originalidad de sus diseños,
temas y la naturaleza de cada tipo de madera.
Portarretratos: Basados en el antiguo concepto del enmarcado de obras pictóricas y de adornos en sí mismos. Se desarrollan en distintos materiales: alpaca, madera, fibra y sus combinaciones. Todos bajo formas y modelos tradicionales que reflejan los motivos usados en otro tipo de artesanías.
El
arte de la platería, transferido de padres a hijos, de maestros
a discípulos y alumnos, hizo posible una historia de la orfebrería
que llega hasta nuestros días con el afán de continuidad.
Los artesanos amalgaman el metal, la creatividad y los sentimientos para
expresarlos en productos de alta calidad, logrando piezas únicas,
con la más fina terminación en todos sus detalles.
Son ellos los que diseñan y realizan estas obras basándose
en un legado milenario de técnicas y aleaciones. Todo ello es combinado
con un alto sentido estético que busca una relación natural
del metal con el hombre que se traduce finalmente en finos trabajos artesanales.
Chaguar: Antiguamente las mujeres fabricaban sus tradicionales yicas (bolsos), redes, fajas y hamacas con raíces o fibras de vegetales de chaguar o cacaraguata y solían teñir las mismas con pigmentos de semillas para decorarlas. Hoy esa costumbre sigue intacta, manteniendo las técnicas, las herramientas y los motivos de sus orígenes
Lanas:
Arte reconocido mucho antes de la conquista. La confección de la
lana de llama es motivo de dedicación de familias y comunidades
de artesanos de los cuales surgen distintos productos. En cada casa, al
costado del camino, se puede apreciar este proceso en el que participa
toda la familia, desde el hilado a mano del vellón obtenido de
la esquila -por lo general a cargo de las ancianas. Son usadas en sus
colores naturales y rara vez son teñidas con raíces, especies
ó verduras propias de la zona obteniendo de esta forma matices
novedosos. Para su tejido se utiliza el telar, desarrollando su creatividad
a través de diferentes técnicas. Otra forma es el tejido
a mano con agujas, el cual se realiza durante el cuidad de los rebaños
en el campo.
Entre los productos que se fabrican se ofrece una amplia variedad de tejidos
y productos terminados, elaborados todos ellos con seleccionadas materias
primas naturales sin contenido de sintético alguno y con un cuidadoso
procedimiento de terminación a mano.
Tapices:
Son tejidos artesanales de alta categoría y realmente un trabajo
incomparable con todos aquellos modelos que encontremos recorriendo la
zona e inclusive otras regiones de nuestro país y el mundo.
Su gama de colores es apropiada para representar cada situación
dibujada con los hilos de un telar y sus dimensiones demuestran la magnitud
de la representación artística de los Valles Calchaquíes.
Cada Tapiz posee un tamaño individual y un tema propio, siendo
cada uno pieza única e irrepetible con una fabricación anual
de aproximadamente 20 unidades (por artesano) únicos y originales
en todo el mundo.
(En Preparación)
Cestería: (En Preparación)
Todas las piezas son elaboradas por los artesanos de las comunidades aborígenes salteñas. Desarrollado mayormente por las mujeres. Para ello recolectan fibras vegetales de su entorno (chaguar, simbol, etc.), las seleccionan cuidadosamente, las curan y entrelazan a mano, siguiendo técnicas de tradición centenaria dando forma a las más variadas obras y utilitarios.